Jannatul Ferdous Ivy est une militante, écrivaine et cinéaste bangladaise qui a transformé son parcours personnel en une mission pour le changement social.

Après avoir survécu à un terrible incendie en 1997 qui lui a laissé des brûlures sur plus de 60 % du corps, elle est devenue non seulement une survivante, mais aussi une défenseure des droits des victimes de brûlures et des personnes handicapées.

Elle utilise le cinéma comme outil de sensibilisation. Ses courts métrages, tels que « Nirobey » et « Article 16 », abordent l'inégalité entre les sexes sur le lieu de travail et le harcèlement subi par les employées handicapées. Ses contributions littéraires comprennent 11 livres, dont des romans, des poèmes, des articles et des récits visant à donner de l'espoir et de la visibilité. Elle met intentionnellement l'accent sur les « fins heureuses » dans ses œuvres littéraires afin de donner aux lecteurs, en particulier ceux qui viennent de milieux similaires, le goût du défi. Jannatul Ferdous Ivy figure dans la liste BBC 100 Women 2023, qui souligne son rôle influent dans la défense des droits des femmes au Bangladesh.

Après une enfance et une jeunesse remplie de projets artistiques autour de la musique, le théâtre, la danse et le cinéma, Pilar part une année en Erasmus à Paris dans le cadre de ses études en Philologie Française à l’Université de Cadix en 2019. Lors de cette année elle découvre la ville et le monde de la gestion culturelle grâce à son expérience dans l’association de théâtre de La Sorbonne - Paris 3. Ainsi, elle décide de s’installer à Paris en septembre de 2021. Elle rejoint l’ICART pour faire des études en Ingénierie Culturelle et Management et intègre l’équipe des Deauville Green Awards en avril 2022 où elle a évolué jusqu’en devenir la Directrice en 2024. En février 2026 elle rejoint l’ONG Life Project 4 Youth et commence à travailler comme Coordinatrice de production audiovisuelle au sein du studio engagé Youth Visions.

Dans son temps libre, Pilar fait de la danse, anime des Fresques du Climat, participe à des actions militantes, écrit, lit, va beaucoup au cinéma et part des longs week-ends dans la nature !

Gab Mejia est un photographe philippin queer, artiste multidisciplinaire et explorateur pour National Geographic.

Né et élevé aux Philippines, son travail mêle photographie, cinéma, recherche co-créative, contre-géographies et design écologique, à la croisée du changement climatique, de la biodiversité, de la science, de la spiritualité et de la culture, afin de faire face à nos crises sociopolitiques et écologiques. Son travail a été publié dans National Geographic, BBC, Art Partner, Atmos Earth, Queer East Film Festival, Vogue et les Nations Unies, et a été exposé à Photo London, au Grand Palais de Paris, à Objectifs Singapore et au Musée national des Philippines, entre autres plateformes et espaces de vie.

Il continue d'explorer la pluralité des récits, des identités et des représentations de l'écologie à travers la mythopoétique, le documentaire spéculatif et la création d'univers insulaires, dans l'espoir de mieux comprendre notre relation commune mais tendue avec l'environnement et avec nous-mêmes.

Sadetło Scott est une réalisatrice et productrice de documentaires issue de la nation Tłı̨chǫ, ainsi que la fondatrice de Zahk’e Productions Incorporated. Son court métrage Edaxàdets’eetè (2023) a remporté le prix du meilleur court métrage canadien au Festival international du film Planet in Focus et a été nominé pour le prix du meilleur court métrage environnemental au Green Film Network. Son travail, axé sur l’art et la revitalisation des langues autochtones, a été récompensé par le Bureau du gouverneur général qui lui a décerné la Médaille du couronnement du roi Charles III.

Elle est titulaire de certificats en patrimoine et culture et en cinématographie, ainsi que d’une licence en gouvernance autochtone (Canada), et travaille actuellement comme responsable du matériel pour Western Arctic Moving Pictures. En tant que productrice de courts métrages documentaires, elle se passionne pour la diffusion du gonàowo – la langue, la culture et le mode de vie autochtones – comme forme d’action pour le climat.

Ayana Harper est une cinéaste et monteuse primée basée à Toronto. Son travail se concentre sur des histoires intimes, axées sur les personnages, qui explorent les thèmes de la parenté, de l'attention et de l'appartenance. À travers une narration calme et émotionnelle, les films d'Ayana Harper mettent l'accent sur les moments de connexion et de reconnaissance humaines, en mettant souvent en avant des perspectives sous-représentées. Son dernier court métrage, In Due Time, a remporté le prix du meilleur court métrage au Festival du film indépendant de Toronto.

Pour en savoir plus, rendez-vous sur ayanaedits.com et suivez-la sur Instagram @ayanaedts et LinkedIn.

© Anuliina Savolainen/UNESCO (photo). 

Nyasha Harper-Michon est une « archtiviste » qui œuvre à accélérer la transition vers des villes équitables, résilientes et régénératrices. Elle fait partie des « Top Voices Green » de LinkedIn et occupe actuellement le poste d'experte en communication au Programme des Nations Unies pour l'environnement pour l'Alliance mondiale pour les bâtiments et la construction (GlobalABC). Elle siège également aux conseils d'administration de 8-80 Cities, Passive House Canada et Weave Community Capital Fund. Son travail couvre l'architecture, la défense du climat et la narration dans le domaine de l'environnement bâti.

Pour en savoir plus, rendez-vous sur nyasha-harpermichon.com et connectez-vous avec elle sur Linkedin : linkedin.com/in/nyasha-harper-michon et Instagram : instagram.com/nyashahm.archtivist

Après une première expérience professionnelle dans le milieu du conseil en cybersécurité, j'ai décidé de réorienter mon projet vers des sujets plus proches de mes convictions personnelles. Cela fait maintenant 4 ans que j'ai la chance et l'opportunité de pouvoir sensibiliser, accompagner et rencontrer des personnes et organisations soucieuses d'agir pour la transition environnementale et sociale. A travers mes interventions, j'essaie d'ouvrir des lieux d'échanges, de débats et de coopération et d'initier des démarches, des prises de consciences. 

Underground Talkies Nepal (Népal)

Anup Poudel est un producteur basé à Katmandou qui s'engage à produire des films et à faire entendre la voix des communautés minoritaires et marginalisées, tout en abordant des thèmes tels que la démocratie et le réchauffement climatique.

Diplômé de l'Oscar College of Film Studies de Katmandou, Anup a suivi une formation en production cinématographique à la Busan Asian Film School, en Corée du Sud, et a participé à divers marchés de projets et résidences cinématographiques, parmi lesquels : l'Asian Project Market, le Holland Film Meeting, La Fabrique Cinéma, l'atelier Produire au Sud de Nantes, le Filmbazaar Coproduction Market, Global Media Makers, la Pop up Film Residency, etc. Ses courts métrages, en tant que producteur, ont été sélectionnés dans des festivals tels que Cannes, Venise, Busan, Winterthur, Locarno, Montréal, Uppsala, Galway et bien d’autres. Il a également été récompensé par la secrétaire d’État américaine de l’époque, Hillary Rodham Clinton, pour son court métrage sur la démocratie. Il a récemment achevé trois courts métrages et un long métrage, qui sont en cours de soumission à divers festivals de cinéma.